Stillleben – Same but different

Stillleben – Same but different Stillleben – Same but different Ein und dasselbe Motiv kann völlig unterschiedlich wirken – je nachdem, wie wir es inszenieren und mit Licht gestalten. In diesem Workshop geht es darum, die Möglichkeiten der Studiofotografie zu entdecken und zu erfahren, wie sich durch kleine Veränderungen in Licht, Perspektive und Bildaufbau immer wieder neue Stimmungen und Bildwelten erzeugen lassen. Weitere Infos: Als Ausgangspunkt arbeiten wir mit einem klassischen Stillleben, zum Beispiel Blumen in einer Vase. Dieses eine Motiv nehmen wir immer wieder neu in den Blick und verändern gezielt die Lichtsetzung, den Bildausschnitt, die Perspektive und die Inszenierung. So entstehen aus demselben Ausgangsmotiv ganz unterschiedliche fotografische Interpretationen – von hell und leicht bis dunkel, ruhig oder dramatisch. Dabei lernt ihr die Grundlagen der Lichtsetzung im Studio kennen und experimentiert mit verschiedenen Lichtcharakteristiken und -richtungen. Gemeinsam schauen wir uns an, wie Licht Formen hervorhebt, Strukturen verändert und die Stimmung eines Bildes beeinflusst. Im praktischen Teil entwickelt ihr eigene Varianten des Stilllebens und setzt eure Ideen direkt im Studio um. Ihr lernt dabei, Licht bewusster einzusetzen und ein Motiv nicht nur abzubilden, sondern gezielt zu inszenieren und fotografisch neu zu interpretieren. Calumet Gutscheine: Hast du einen Calumet-Gutschein, dann löse diesen bitte NUR über unsere Calumet-Filiale ein. Ansprechpartner unter: [email protected] Mindestteilnehmeranzahl: Bitte beachte, dass wir eine Mindestteilnehmeranzahl für diesen Workshop haben. Wird diese nicht erreicht, wird der Workshop kurzfristig abgesagt. Sicherheit im Workshop: Grundsätzlich sind den Anweisungen des Trainers zu folgen. Was wird benötigt: • Eigene Kamera • Volle Akkus • Leere Speicherkarten Zielgruppe: Der Workshop richtet sich an Teilnehmer, die bereits über grundlegende Kenntnisse in der Fotografie und im Umgang mit ihrer Kamera verfügen und diese gezielt weiterentwickeln möchten. Erste Erfahrungen mit manuellen Kameraeinstellungen sind von Vorteil. Im Mittelpunkt steht die praktische und kreative Arbeit mit der eigenen Kamera sowie die individuelle Entwicklung und Umsetzung fotografischer Ideen. Voraussetzungen: Für alle Kameramodelle geeignet - Keine Vorkenntnisse nötig. Kurzbeschreibung Referentin: Vanessa Leissring ist Fotodesignerin, Künstlerin und Dozentin. Sie studierte Fotografie und Kunstgeschichte. Internationale Praxiserfahrung sammelte sie unter anderem in London bei Martin Parr und Magnum Photos. Seit 2015 vermittelt sie ihr Wissen in Fotografie und Bildgestaltung an unterschiedlichen Hochschulen und Institutionen. Dabei verbindet sie fundiertes fotografisches Know-how mit einem zeitgenössischen, experimentellen Blick auf das Medium. Ihre praxisnahe und offene Vermittlung macht Fotografie verständlich, zugänglich und erlebbar.